个人评价:8.5~9.0/10
居然有人写论文分析……我的艺术素养太差了,一句话也说不出来,所以只能去看看别的大佬怎么写了
我只能写一些比较浅显的感受,比起素晴日,樱之诗的用典与故事的结合度更加高,用典说到底只是工具,也起到了烘托这部作品艺术氛围的作用。
禀(绝对的天才)、直哉(绝对天才与凡人之间的普通天才)、香奈(凡人)代表了三种艺术与美的哲学。禀认为美是一种绝对的概念——这是一种客观唯心主义的思想,认为美是形而上的意志在物质之前;直哉认为心与自然是统一的——物质与意识的一元论,人发掘了自然才有美,同时美又存在于自然等待被人发掘;香奈认为只有自己认为的美才是绝对的美——是浅显的主观唯心主义的感觉,但仅针对艺术。
然而信奉真物的香奈走上了投机道路,认为认可的人越多赚的钱越多才是好的艺术;淡泊名利的直哉只为了帮助他人而创作,禀成为了不论是阳春白雪人还是下里巴人都认可的大艺术家。
创作究竟是什么,我们为什么要创作,这三个角色代表了三种答案——为了名利,为了他人(愉快),为了追求绝对的美。
樱之诗—舞于樱花林上—
最喜欢的人物是直哉、圭、优美还有长山香奈,香奈真的是个灵魂配角
彩笔和产品(主要还是彩笔)
1.直哉和圭的牵绊……直哉一直都是为了帮助他人而创作的,但是他打算重拾画笔的时候也许真的是为了自己吧,只因为和圭一起享受创作的愉悦
2.优美和里奈,狼少女与毒蘑菇少女互相拉扯消减了毒成为了两个普通的女孩。我觉得里奈线比百合线更有味道,最后优美与丘泽的交谈过后两人都选择了释然——“有一天我也会找到喜欢我的人”
3.禀和雫,嗯,就是纯夏和霞,是本体和镜子,然后镜子也有了心的幻影
4.直哉和真琴,就你俩的感情线能看了,其他的都啥呀(虽然樱之诗诉说其他的东西能让我忽略感情线描写的单薄)